11月2日上午，“传承与超越”——中国首届现代手工艺学院展暨学术研讨会在清华大学美术学院举行。清华大学美术学院院长李当岐、副院长何洁，南京艺术学院院长冯建亲、南京艺术设计学院院长何晓佑、上海大学美术学院副院长汪大伟、西安美术学院副院长郭线庐、山东工艺美术学院院长
潘鲁生、副院长李新、纪委书记刁在祥、美术系主任陈飞林、现代手工艺术系主任吴永福等出席了研讨会。出席研讨会的还有中国艺术研究院吕品田、清华大学美术学院漆艺专家乔石光、工艺史专家田自秉以及五所联合院校的学科代表。
研讨会由清华大学美术学院史论系专家杭间主持。李当岐致开场词，他首先感谢各高校对本次学院展的鼎力支持，感谢为展览精心组织、筹备展品的各级工作人员。他说：“在清华大学美术学院建院49周年之际，能收到四所院校联合献上的这份厚礼，作为东道主深感荣幸。清华大学美术学院是十分重视民族、民间传统文化的，怎样抢救非物质文化遗产，使其在新的研究领域更好地为现代人服务是本次研讨会的意义所在。”在随后的研讨中，冯建亲明确指出：“目前，传统工艺面临危机，艺术院校有着不可推卸的责任。手工艺制作是造物、造美的创造性劳动，致用致美是现代手工艺发展的宗旨。物以稀为贵，但市场上涌现出大量粗制滥造的手工艺品，这势必影响手工艺的发展。我们应面对现实，努力探索，找准定位，彻底分析人对工艺品的需求是什么。否则，工艺品只能作为人们手中的把玩。”
潘鲁生谈到：“现代手工艺应从传统工艺作坊、工艺美术行业和现代美术教育三方面界定。经济全球化不可回避，文化需要民族化，艺术需要本土化；手工艺术不仅属于文科、理工科的教育范畴，更需要传统的作坊式教育来填充。文化与经济的矛盾、手工艺与产业化、信息化的矛盾，传统与现代观念的矛盾，教学与产业发展的矛盾是制约现代手工艺发展的重要因素。山东工艺美术学院于1989年成立了民艺研究所，2002年成立了非物质文化研究中心，2003年调整专业设置，成立了现代手工艺术系。推广手工艺术和数字艺术是学院的基本定位，希望通过研讨和专家指导，能梳理出切合当前实际的发展路径。” 郭线庐从学院教育的角度谈了自己的观点，他说：“对现代手工艺的认识应统一到‘继承、保护、发展、创新’的观念上来。就大学教育而言，如何转变学生片面的现代观念，提高他们动手制作的兴趣，为学生创造展示自我的平台是大学手工艺术教育值得深思的问题。希望在下届学院展上能看到更多、更有创意的手工艺新作。” 汪大伟提到：“当今社会日渐程序化、制度化，人们长期生活在半成品泛滥的环境中，创造性地劳动越来越少，但手工艺术劳动是开发人创造力的有效方式。上海大学美术学院将手工艺列为基础课并筹建多个实验工作室，旨在启发学生用各种材料张扬个性、表现自我意境，从标准化、程序化的社会中解放出来。”吕品田在会上有感而发：“本次展览给我以抚今追昔的感觉，从展品的立意构思、制作技法可以看出，大家在对待传统上从容、冷静了许多，在处理‘继承与创新’关系的问题上已有所突破。走出了野调无腔的状态，作品也变得有涵养了。”乔石光、田自秉两位教授表示：手工技艺是相对稳定的，工艺品的变化、发展体现在风格上。丢弃了传统就丧失了民族和自身的特色，超越要在继承传统的前提下进行。本次研讨会在定位上泾渭分明，为手工艺术教育的稳步发展开了好头。
在自由讨论期间，清华大学人文学院科技所所长戴吾三、清华大学手工艺系主任张夫也、工艺美术系教师周剑石，南京艺术设计学院院长何晓佑、山东工艺美术学院科研处副处长唐家路、上海大学美术学院教师庄小葳分别从手工艺术品的多层解读、手工文化的含义、动手制作的重要性、传统手工艺与现代手工艺教学、玻璃艺术文化产业等方面作了深刻入理的分析和讲解。研讨会结束时，何洁做了总结发言。他说：“艺术设计的本质和目标是表现生活，而手工艺术是大有作为，充满希望的研究领域。希望大家齐心协力，为现代手工艺术的发展贡献力量；也恳请艺术界前辈多多关注和支持手工艺的发展，提出宝贵意见。”
